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jueves, 1 de septiembre de 2016

De los Millennials a la Generación Z

Los millennials, también conocidos como la Generación Y, son aquel grupo de población, nacidos entre 1980 y 2000. Es una de las actuales generaciones de consumidores con nuevas necesidades que el mercado tiene que asumir. Según la consultora Deloitte, el comportamiento de este grupo ha supuesto efectos que han obligado a transformar la forma de operar de las empresas, debido a sus particularidades.



BBVA, señala que los millennials, destacan por ser una generación tecnológica. Durante su crecimiento se han ido familiarizando con internet y se han adaptado fácilmente las nuevas tecnologías, como son los smartphones, lo que les ha llevado a convertirse en auténticos nativos digitales. Este hecho, les ha trasformado en una generación en la que gran parte de sus relaciones son a través de dispositivos electrónicos, de tal modo que son muy activos en redes sociales ya que casi la totalidad dispone de algún perfil en ellas en el que comentar y compartir contenido con otros. En segundo lugar, se caracterizan por ser multitaskers, capaces de realizar varias tareas a la vez utilizando varias pantallas al mismo tiempo.

Esta generación pese a tener un nivel de estudios notablemente superior al de generaciones pasadas se encuentra con un futuro incierto debido a la dificultad de encontrar éxito en el mercado laboral.

Ahora que las marcas se acaban de terminar de acostumbrar a la generación de los millennials como consumidores, ahora aparece la Generación Z, que según la revista ‘PuroMarketing’, muestra claras diferencias con respecto a la generación Y (Millennials).

La Generación Z está formada por aquellos nacidos a partir de 1995, que se han criado en un entorno competitivo completamente distinto al de generaciones pasadas. La principal diferencia respecto a los millennials, son las expectativas laborales y es que, debido a que han sido testigos de la recesión económica, son individuos más realistas y más ambiciosos a la hora de formarse y prepararse de cara a su futuro laboral, lo que les otorga más adaptabilidad a los cambios y disrupciones tecnológicas, convirtiéndose en la generación precavida por excelencia. Por otro lado, es una generación que se declara ser más emprendedora que la anterior.



Sin duda alguna, la generación Z es más compleja y supone un gran reto para las marcas ya que estos se han acostumbrado a vivir en un mundo que se mueve a la velocidad de la luz. Es una generación que pese haber nacido con la tecnología en la mano y depender más de ella, prefieren comunicarse face to face.

¿La Generación Z es mejor que los Millennials o los Millennials mejor que la Generación Z? Lo que si es cierto, es que cada generación es única y se reinventa con respecto a la anterior.


martes, 19 de julio de 2016

Pokémon Go, una oportunidad para las marcas

Pokémon Go, el juego de realidad aumentada de Nintendo, en cuestión de semanas se ha convertido en un auténtico fenómeno social. Los datos  y estadísticas corroboran el éxito de la aplicación lanzada por la franquicia, en tan sólo unos días ha rebasado el número de usuarios de Candy Crush y ha superado en uso diario a Facebook.



La posibilidad de interacción entre lo virtual y el mundo real supone una disrupción con las clásicas aplicaciones y una gran masa de usuarios encuentra en esta aplicación un pasatiempo muy adictivo. Gracias a la ayuda del GPS para smartphones y Google maps el usuario puede viajar de forma real a través del juego, de tal manera que miles se jugadores se lanzan a las calles a la caza de los Pokémon.

Tal es la repercusión del fenómeno que las redes sociales se han hecho eco de ello. Los usuarios comparten sus experiencias y todo tipo de material referido a Pokémon Go. Las marcas han visto en este fenómeno una verdadera oportunidad de la que beneficiarse.

Grandes negocios ya se están planteando pagar a la compañía Nintendo para que sus establecimientos se incluyan en las famosas poképaradas del juego. McDonald’s parece ser uno de los primeros interesados en poner en marcha esta estrategia. Comercios y locales que han tenido la suerte de situarse en estas poképaradas afirman haber tenido un aumento significativo en sus ingresos. Quiénes estén pensando en convertir su negocio local en una poképarada, tienen ya a su disposición el siguiente formulario: https://support.pokemongo.nianticlabs.com/hc/en-us/requests/new?ticket_form_id=319928

Pequeños negocios que no puedan permitirse la anterior estrategia de patrocinio, pueden optar por la función “módulo suñuelo”.  Con una pequeña inversión de 2€ la hora podremos hacer que los Pokémon se acerquen a la zona deseada de tal manera que el negocio se rodeará de potenciales clientes.

Por otro lado, las marcas tienen la oportunidad de hacerse participes de la comunidad que se ha creado. En esa comunidad se encuentra un público muy amplio e interesante en el mundo online como son los millennials y la generación Z. Aquí el marketing de las emociones toma un papel relevante y es que en el mundo Pokémon el papel de las emociones es muy importante. Además, Pokémon evoca sentimientos nostalgia que pueden ser utilizado para nuevas campañas.




Además, Pokémon Go, supone una oportunidad para ganar visibilidad y publicitarse en las redes sociales. En redes sociales como Twitter o Instagram, el uso de hashtags oficiales sobre el juego dará más presencia a las marcas que hagan un buen uso de esta oportunidad.


Las anteriores son sólo algunas de las nuevas oportunidades que surgen para las marcas, gracias a esta aplicación que ha roto con todos los records. Pokémon Go es la nueva gallina de los huevos de oro de Nintendo y Niantic (empresa que ha desarrollado la aplicación).

miércoles, 8 de junio de 2016

Red de búsqueda y red display

Lo primero es indagar en que consiste cada una, una vez teniendo claros los conceptos cuestionarse la siguiente pregunta ¿red de búsqueda o red display?

Red de búsqueda: Tiene la particularidad de estar más orientada a la demanda, de tal modo que los anuncios aparecerán cuando el usuario haga una búsqueda relacionada en Google y por lo tanto, el anuncio podrá coincidir del producto o servicio podrá ser de interés para el usuario, generando así una publicidad que le aporte valor. Por lo tanto, el anunciante cuenta con la ventaja de que la publicidad será encontrada por el público objetivo.

¿Dónde aparecen los anuncios en la red de búsqueda? Buscador de Google, otros sitios de Google como son Google Shopping o Google maps y en sitios web que estén asociados con Google.



Aquí se muestra un ejemplo de anuncios en el buscador de Google introduciendo las palabras clave #viaje #benidorm.



Lo similar ocurre con la publicidad en los otros sitios de Google y en las páginas de los socios de búsqueda.

Por otro lado, está la red display, en este caso, funciona al contrario, está orientada a la oferta y por lo tanto, los anuncios deben de ser interesantes y llamativos. Los anuncios aparecerán en sitios web cuyo contenido esté relacionado con el anuncio en cuestión.

¿Dónde aparecen los anuncios de la Red de Búsqueda?, en los sitios de Google como son YouTube, Gmail o Blogger. Además aparecerán en otros sitios web de interés. Es una herramienta tan potente, que los anuncios también tendrán la posibilidad de llegar a millones de sitios web de todo el mundo, tiene una cobertura del 90%.



¿Cuál sería entonces la más conveniente red de búsqueda o red display?

Como se ha comentado anteriormente, en función de la red, los anuncios aparecerán en distintos lugares o sitios según por la que se opte por lo tanto, una combinación de ambas supondrá una mayor visibilidad, de hecho, las nuevas campañas de Adwords combinan ambas.

Todo dependerá de nuestro objetivo:

  • -          Si buscamos una respuesta más comportamental: Compra de producto/servicio, registro, una descarga… será más lógico publicidad display. En este caso el público objetivo busca algo en concreta y va a encontrar anuncios relacionados con esa búsqueda y será probable que haga click en el anuncio.


  • -          En cambio, si nuestro objetivo es una respuesta más cognitiva como es la notoriedad de la marca será mejor optar por la red display.



No obstante, el marketing no es una ciencia exacta y nada es blanco o negro y se pueden llevar estrategias que persigan ambos objetivos con el consecuente uso de varias redes.

martes, 3 de mayo de 2016

Reputación online, algunas claves

Cada vez son más las empresas que se aventuran en el mundo 2.0. Lo que antes se veía (no hace muchos años) como algo sólo para los grandes y atrevidos, ha pasado a ser un fenómeno muy común y cada vez son más los pequeños negocios que deciden tener presencia online y así tener un contacto más directo con sus clientes en el mundo online o ganar presencia y conseguir que el negocio sea más notorio en la mente del público objetivo. Pero… pese a que es cierto que actualmente es muy importante estar presente en el mundo online (en ciertos sectores indispensable), no todo vale y es muy importante que todo parta de una estrategia clara y siempre acorde con la misión, la visión y los valores de la empresa.

Hay que tener en cuenta que todo lo que se haga en el mundo online, tendrá sus repercusiones en el mundo offline y desgraciadamente estás repercusiones serán mayores y afectarán negativamente cuando no se aplique una buena estrategia, por lo tanto, toda empresa por pequeña que sea debe cuidar su reputación online siguiendo algunos consejos básicos.

-         Mostrar la realidad de la empresa y ante todo, transparencia. No exagerar y sobre todo no mentir sobre la empresa, la información online de la empresa tiene que ser un fiel reflejo del funcionamiento de la empresa y de su realidad offline. A esto hay que sumarle un esfuerzo por la preocupación hacía el cliente respondiendo a quejas (un cliente estará muy insatisfecho si tiene una queja y no se le intenta solucionar o dar una respuesta. Intentar siempre ser resolutivos y disculparnos ante los problemas que surjan al cliente.
-          Unido a lo anterior, con el fin de conocer quejas y sugerencias, hay que tener un control constante de lo que se dice sobre nosotros. La red incluye herramientas, como por ejemplo, Google Alerts, para estar constantemente informados sobre lo que se dice de nosotros y así poder actuar cuanto antes.
-          Coherencia, que la conseguiremos a través de la transparencia y la fidelidad con la realidad de nuestro negocio. Gracias a ella se producirán sinergias con las nuevas marcas y nuevos negocios lanzados por una empresa, ya que se aprovecharan de esa buena imagen de marca.
-          Importancia del Community Manager. No puede serlo cualquiera, ante todo, tiene que ser una persona que actúe con profesionalidad puesto que va a ser la imagen que la empresa proyecte al exterior. Además de una persona bien formada en su labor, debe ser alguien que conozca todos los entresijos del negocio y tenga una visión global del funcionamiento todas las áreas de la empresa.
-          Anticiparse a lo que pueda venir. El mundo online es algo muy dinámico, un solo fallo puede suponer la pérdida inmediata de la reputación online y es que las redes sociales suponen un trampolín a la viralización de cualquier contenido que se publique en poco tiempo. Por lo tanto, se deben tener soluciones sobre la mesa ante posibles problemas que puedan surgir para actuar cuanto antes y así minorizar su impacto.
-         Buen servicio de atención al cliente. El mundo online supone un aumento exponencial de posibilidades de encontrar nuevos clientes, todo un mundo de potenciales clientes está en nuestra mano. Las redes sociales ofrecen la posibilidad de una comunicación más directa con nuestro público objetivo y suponen una oportunidad para que los clientes expresen sus opiniones creando un feedback muy beneficioso.
-          Generación de contenido adecuada. No vale publicar cualquier cosa en cualquier lugar. Lo más lógico es que la estrategia y la forma de comunicarse con los clientes sea distinta para cada una de las redes sociales, no es lo mismo, por ejemplo, dirigirnos de forma online a través de Facebook que de Linkedin, son redes sociales con un enfoque diferente. Por lo tanto, es aconsejable definir bien cuál es la estrategia a seguir en cada de las redes sociales de cada empresa y que tipo de contenido es más conveniente generar. Próximamente me gustaría escribir una entrada ampliando este punto.

Hay que intentar conservar la reputación online, porque intentar repararla casi siempre es más complicado que crearla.




sábado, 23 de abril de 2016

Compañías Startups ¿Qué son?

Son compañías emergentes de nueva creación que tienen la particularidad de presentar grandes esperanzas de crecimiento y que pueden llegar a ser un modelo de negocio escalable.

El ideólogo de este término es Eric Ries que lo define como “Una institución humana diseñada para crear un nuevo producto o servicio bajo condiciones de incertidumbre extrema”, mientras que para Steve Blank “Una start-up es una organización temporal en búsqueda de un modelo de negocio escalable y replicable”.

Lo que más me llama la atención de las Startups es que, según lo que se deduce de las definiciones, su objetivo no va a ser hacer negocio, si no, averiguar si existe negocio debido a que en su funcionamiento se dan dos factores: incertidumbre y un contexto de innovación. Gracias a ellos se comprueba a través de la experiencia real si una idea tiene negocio, además de descubrir aspectos sobre la demanda y a qué precio debe venderse esa idea de negocio. Viendo realmente el funcionamiento de ese producto se ve si los consumidores estarían dispuestos a pagar por ese producto.



Las startups pueden estar referidas para cualquier sector de actividad y ámbito pero en la mayoría de ocasiones, tienen un alto componente tecnológico y unido a internet y a las TICs.

La clave para su éxito es que durante su funcionamiento se consuma la menor cantidad de recursos posibles (utilizando la metodología de trabajo lean-startup), para así asegurar su supervivencia hasta encontrar el modelo de negocio viable e incluso llegar a convertirse en una empresa.


Las Startups no son un modelo de negocio, su aspiración es serlo.


domingo, 20 de marzo de 2016

Curso Photoshop por Platzi

Un placer aprender el uso de nuevas herramientas y de forma gratuita gracias a Platzi. A seguir en esta línea ;).




viernes, 15 de enero de 2016

Hábitos de consumo de la televisión en España.

La siguiente entrada corresponde a la introducción de una investigación sobre "Hábitos de consumo televisivos en España" que realicé junto a mi equipo de trabajo para la asignatura Investigación de Mercados Avanzada correspondiente al curso 2014-2015.

Hoy en día nos encontramos ante una explosión de medios que ha provocado que el consumo de TV por la vía tradicional haya perdido peso, debido a que los consumidores disponen de nuevas y diversas plataformas para poder visualizar contenido televisivo. Internet juega un papel fundamental, ya que reporta ventas a los usuarios permitiéndoles por ejemplo, seleccionar el contenido a la carta (verlo cuando y donde quiera) o menos spots publicitarios durante el programa o serie que el usuario desee presenciar.

Existen distintos dispositivos a través de los cuales se consume información audiovisual. Los más habituales son: televisión, Smartphones,  portátiles, ordenadores de sobremesa, tablets, videoconsolas…

Según el Marco General de Medios en España, el equipamiento en los hogares hasta 2013 ha experimentado una evolución a la alza, como se aprecia en la siguiente tabla:

EVOLUCIÓN DEL EQUIPAMIENTO EN LOS HOGARES (% DE HOGARES)

*Fuente: AIMC

En cuanto al medio analizado, la televisión, puede observarse que está presente prácticamente en todos los hogares; en la última década han surgido otros dispositivos audiovisuales cuyo consumo afecta directamente a las emisiones de televisión tradicional. Se trata de la televisión conectada a internet. 

La televisión conectada abarca una serie de dispositivos como:

§  - Smart TV. Se trata de televisores  inteligentes que permiten la integración de Internet y las características Web 2.0 en una televisión digital.
§  - TV a través del ordenador, portátil o consola.
§  Dispositivos Blu-ray. Son dispositivos ópticos con mayor densidad de almacenamiento que el CD-ROM.
§  - Set top box. es un decodificador o receptor de televisión. 
*Fuente: AIMC


Cada vez son más los dispositivos a través de los cuales se puede ver programas audiovisuales. Según un estudio de IAB España de 2013, tres millones de individuos ya disponen de televisión conectada en sus hogares. No obstante, en los próximos años se espera un notable crecimiento.

El consumo de televisión está completamente ligado a la evolución que experimentan otras formas de consumo. 

Como hemos comentado anteriormente, consumir televisión por otro tipo de medios aporta ventajas al consumidor, lo que supone una modificación en el comportamiento del mismo. Además en la actualidad se está produciendo una tendencia de complementar el visionado de televisión con el uso de dispositivos al mismo tiempo con el objetivo de buscar información en internet sobre los contenidos que estamos viendo y compartir opiniones sobre los programas  con otros internautas.

A simple vista parece ser que este cambio en el comportamiento se está dando sobre todo en jóvenes. Según datos de Kantar Media, 2011, el segmento de edad en el que se está perdiendo más visionado de la televisión por la vía tradicional es en el de los jóvenes de entre 14 y 25 años y según la III Edición de Informe de Deloitte se constata que, “mientras las personas con edades entre 43 y 61 años y entre 62 y 75 dedican de 19 a 21 horas y media semanales, respectivamente, a ver televisión, el consumo se reduce a 15 horas semanales entre los adultos de 26 a 42 años, mientras que entre los jóvenes con edades comprendidas entre los 14 y los 25 años éstas se reducen a menos de 10 horas y media” y que según datos del pasado 2014 publicados por Nielsen suponen una pérdida de 20 minutos de consumo televisivo con respecto a años anteriores. Esto es algo que parece que solo es evidente en el segmento de los jóvenes, ya que en la población española en los segmentos con edades a partir de 26 años las cifras de mantienen.

Sin embargo, no todo va en contra del consumo de contenido televisivo por la vía tradicional. Pese a los anteriores datos, las nuevas tecnologías suponen una nueva manera de ver la televisión, esto es gracias al fenómeno del “multitasking”.  Ahora los consumidores tienen la posibilidad de conectarse a redes sociales para compartir y ver informaciones sobre los programas que están viendo. Las cadenas han aprovechado el filón de esta audiencia internauta, colocando en la esquina de la pantalla un texto con los “hashtags” asociados a sus espacios de más éxito o creando perfiles en distintas redes sociales sobre sus programas de televisión junto a otras muchas acciones. Aplicaciones y redes sociales como Twitter, facebook, whatsapp o Instagram sirven para crear el nuevo concepto de televisión social. Esto además supone un “feed back” para las cadenas de televisión ya que, además de que los consumidores hagan publicidad de sus programas (ya que hablan de ellos en redes sociales), pueden conocer la opinión que tienen los espectadores del contenido televisivo de las cadenas.


*Fuente: Denverpost

Por otro lado,  otra de las nuevas tendencias es el retraso en el horario del comienzo del prime time, que si echamos la vista atrás vemos como se ha retrasado considerablemente respecto a tiempos pasados. Lejos quedan los horarios de los años 80 en los cuales los programas de máxima audiencia comenzaban a las 21:00. Este retraso lo ha causado la aparición del nuevo formato Access time (previo al prime time). Cabe destacar que el precursor de esta nueva franja horario fue Telecinco que en 1998 comenzó las emisiones de “El informal”, que hacía atrasar el prime time hasta las 22:05.

Desde entonces el resto de los competidores han optado por seguir la misma estructura en su programación con sus respectivos formatos. Algunos ejemplos de programas Access time son “Pecado original”, “Escenas de matrimonio”, “Camera Café”… los cuales comparten una duración de entre 30 y 45 minutos. En concreto el éxito de “Escenas de matrimonio” de Telecinco, que llegó a alcanzar cifras del 30% de share, provocó que en ocasiones el prime time se retrasara a una hora cercana a las 23:00.

En la actualidad uno de los Access time más consolidados es el “Hormiguero 3.0” o “El Intermedio” ambos pertenecientes al grupo A3media. Como vemos es un formato muy goloso para las principales cadenas, ya que sirven como gancho para ir captando televidentes justo antes del empiece de los programas más punteros, y en algunas ocasiones, paradójicamente, los programas Access time tienen más audiencia que los programas de prime time. En ocasiones son programas que generan una utilidad al espectador, pero en otras ocasiones, sobre todo en el caso de Mediaset, son contenidos tipo resúmenes o makingoffs de series o programas ya emitidos, donde según nuestro punto de vista no aportan nada nuevo y su única justificación es retrasar más los horarios.


*Fuente: Tvoh.es

Lo que sí que es cierto, es que este tipo de espacios han retrasado considerablemente la finalización de los programas más punteros de las principales cadenas de televisión, cuando la comisión de racionalización de Horarios en España recomienda que la programación nocturna acabe a las 23:00. Esto se aleja mucho de la realidad en España ya que, el 88% de los programas de máxima audiencia terminan más tarde de las 23:30, el 56% se prolonga hasta pasadas las 24:00 y además existe una oferta televisiva donde todas las cadenas, exceptuando Cuatro, cuentan con programas de prime time que finalizan pasadas la 1:00 de la madrugada.
Algunos ejemplos son las series de ficción como Velvet o El Príncipe, que acaban entre las 00:15 y 00:30 o los programas de entretenimiento como “La Voz”, “Gran Hermano”, “Tu cara me suena”, que acaban entre la 1:15, 2:20 de la madrugada. Esto puede generar un dilema al consumidor: ¿Irse a dormir y no terminar de ver el desenlace del programa, o por el contrario se quedarse despierto hasta altas horas de la noche?

¿Hay algún interés en esto por parte de las cadenas? Una de las causas que pueden justificar esta forma de actuar, es que así inflan el share que obtienen pasada la medianoche, sobre todo en programas alargados sin control que acaban a las 2:00. De esta forma maquillan la media de audiencia ya que pasadas las  24:00 hay menos competencia, por lo tanto a más duración del programa más posibilidades de obtener mejor audiencia media. Otra de las causas es que si el prime time es poco exitoso, las cadenas intentan conseguir más share alargando el Access time hasta las 22:45 o incluso las 23:00.

Con la búsqueda de información que hemos realizado, observamos que la tendencia actual de las televisiones tanto públicas como privadas españolas es retrasar cada vez más su franja horaria de emisión de series y películas. Este retraso considerable de la emisión de los programas ha desencadenado una preocupación por el descanso de los españoles. Por este motivo, el Ministerio de Sanidad español ha invitado mediante un comunicado a las distintas cadenas de televisión a adelantar tales horarios de emisión para favorecer la “racionalización y corresponsabilidad” y así obtener un uso saludable de la televisión. 


*Fuente: Telecinco.es

Una de las primeras cadenas de televisión que ha aceptado tal invitación, fué Televisión Española (TVE) con el fin de dos objetivos: por una parte conciliar la vida familiar, laboral y personal, y por otro lado, el más importante, aumentar su audiencia con respecto a las principales cadenas competidoras como Antena 3 o Telecinco, cuya franja horaria de prime time empieza a partir de las 22:30.

Este cambio en el prime time de TVE, ha sido modificado dos veces. Durante la primera semana desde su anuncio, se emitió a las 22:15 a partir del 2 de marzo y  la semana siguiente se anunció que a partir del día 9 de marzo de 2015 se empezaría a emitir las series y películas a las 22:00.

Para analizar la respuesta de los consumidores ante el adelanto de TVE de sus programas de 22.30 a las 22:15, tomamos como referencia la serie Cuéntame cómo Pasó, una serie longeva con público fiel que se emite la noche de los jueves. Como se aprecia, la respuesta ha sido negativa al perder un 2% de audiencia. Posteriormente se decidió adelantar 15 minutos más, empezando así el prime time a las 22:00, lo que supone una mayor pérdida. Cuéntame cómo Pasó en este caso  alcanzó su mínimo histórico de audiencia, siendo arrasada por otros formatos como es Gran Hermano Vip. 


*Fuente: elaboración propia a través de datos de FormulaTV

Debido a los malos datos de audiencia TVE decidió volver al su horario normal de prime time, colocando un Access time llamado “viaje al centro de la tele”.

La importancia de este problema en la actualidad reside en que tiene importantes  consecuencias en los consumidores de televisión. Nuestra jornada laboral es demasiado larga, lo que provoca que las actividades familiares, personales y sociales se atrasen, y con ella, los horarios de máxima audiencia,y, por tanto, las horas de finalización también. Esto afecta al sueño de los españoles pues dormimos menos que la mayoría de los europeos

Concretamente disfrutamos de 53 minutos menos de sueño que la media europea, y esto provoca efectos negativos en la productividad, en el absentismo laboral, en el estrés y en la siniestralidad laboral e incluso en el fracaso escolar. Lideramos estos tres últimos conceptos en Europa. Como se puede apreciar en el siguiente gráfico, España es de los países que más ve la televisión hasta altas horas de la noche.


Tomando como referencia que los programas deberían acabar a las 23:30, vemos como las cadenas quitan varias horas de sueño a sus espectadores de domingo a lunes. La que menos horas resta es TVE (hay que tener en cuenta la ausencia de publicidad), que quita 2 horas y 45 minutos de sueño a sus espectadores, hasta el extremo de Telecinco que quita más de 8 horas de sueño a sus espectadores (esto es debido a que la mayor parte de sus programación está dedicada a programas de entretenimiento que son los más largos, ya que en ocasiones exceden de las dos de madrugada).

Por otro lado resulta controvertido que los talent shows infantiles, como Pequeños gigantes, MasterChef junior o Levántate, entre otros, se emitan en prime time. Estos programas están destinados a un público familiar, por lo que no parece lógico que comiencen a las 22.00 o incluso 22.30, pues a estas horas los niños no deberían empezar a ver la televisión, sino más bien acostarse. Estos programas deberían emitirse antes de las 22.00 para evitar que el menor se quede delante de la pantalla hasta tarde y pierda horas de sueño, lo que puede afectar a su salud y a su rendimiento.

Fuente: 
GALLEGO BENITO, V. LÓPEZ CASO, M. RAMÍREZ PÉREZ, M. SANZ TOLA, P. (2015): "Hábitos de consumo televisivos en España"